In situ 21 Jan 2025 - 23 Jan 2025

Lancement de la monographie de Clément Borderie | Le laisser-faire

CLÉMENT BORDERIE

@galeriejousseentreprise

BOOK LAUNCH CLÉMENT BORDERIE « LE LAISSER-FAIRE

BOOK LAUNCH
CLÉMENT BORDERIE
« LE LAISSER-FAIRE »

21 JAN 2025 | 18H - 21H
signature & rencontre

Exposition visible du | exhibition from 21 - 23 jan 2025

Cet ouvrage présente la démarche artistique de Clément Borderie (1960, Senlis) depuis les premisses dans les années 80 et jusqu’à ses œuvres récentes datant de 2024, en explorant les divers médiums utilisés par l’artiste comme autant de manière d’interroger les possibilités créatives du temps. Que ce soit par les matrices, les pierres de sel, ou les foulons et plus récemment la vidéo, Clément Borderie restitue un espace et une temporalité saisis ensemble sur une même surface.

La monographie se développe en trois parties qui retracent les axes de recherches de l’artiste sans ordre chronologique : déposition - imprégnation - appropriation.

Plusieurs textes ponctuent la présentation iconographique afin de proposer une lecture de ce travail à la croisée de différentes temporalités - avec des commandes spécifiques pour cette publication à l’historienne et critique d’art Camille Paulhan, la collectionneuse et fondatrice de la fondation d’entreprise Francès, Estelle Francès Lassere, l’historien de l’art et des sciences de l’environnement Guillaume Logé, le collectionneur Daniel Lebard, le galeriste Philippe Jousse, et l’écrivain Olivier Kaeppelin dans un entretien avec l’artiste - mais aussi des textes déjà publiés par le critique d’art Bernard Lamarche-Vadel (1989), la galeriste Christiane Germain (2003), l’historienne de l’art et commissaire d’exposition Domitille d’Orgeval (2020) et la physicienne Ghislaine Rios (2020).

Edité par | Edited by galerie Jousse Entreprise
Direction artistique & graphisme | Art direction & graphic design : Valérie Gautier
Bilingue français / anglais
Bilingual French / English
256 pages

Avec le soutien aux expositions / publications du @cnapfr

avec le soutien de / with the support of Daniel Lebard, Estelle et Hervé Francès Lassere,
Alain Perrier, fondation Schneider, Studio Interface, Patricia et Philippe Jousse.

Dernier jour pour visiter l’exposition personnel

Dernier jour pour visiter l’exposition personnelle de Nathan Bertet “Le jour est un mélange” jusqu’à 19h ce soir.
@nathanbertet sera présent à partir de 17h à la galerie pour les dernières heures de l’exposition.

Vues d’exposition : @max.borderie

Last day to visit Nathan Bertet’s solo show “Le jour est un melange” until 7pm today!
@nathanbertet will be present from 5pm for the last hours of the exhibitions.

Nathan Bertet | L’obsession des paysages urbains

Nathan Bertet | L’obsession des paysages urbains
Promesse de 2025, l’un des 12 artistes à suivre cette année dans @lemondefr par Philippe Dagen.

Disponible aujourd’hui en kiosque !

Derniers jours de l’exposition personnelle de l’artiste @nathanbertet « Le jour est un mélange », jusqu’à demain samedi 11 janvier à la galerie.

Portrait par Sacha Boccara

Meilleurs vœux ! Best wishes! Philippe Jousse

Meilleurs vœux !
Best wishes!

Philippe Jousse et l’équipe de la galerie vous souhaitent une belle et heureuse année 2025 !
Nous vous remercions de votre fidèle attention à notre programmation et de votre soutien pour les artistes. Au plaisir de vous retrouver à la galerie très prochainement.

Philippe Jousse and the galerie Jousse Entreprise team wish you all the best for 2025!
Thank you for your faithful attention to our programme and for supporting our artists.
We are looking forward seeing you at the gallery very soon.

Nathan Bertet
Le jour est un mélange
À voir jusqu’au | Running until 11 Jan 2024

Images : Nathan Bertet, Sans titre (Yvette), 2024, huile et pigments sur toile | oil and pigments on canvas, 14 x 18 cm.

Philippe Jousse et l’équipe de la galerie vous

Philippe Jousse et l’équipe de la galerie vous souhaitent de joyeuses fêtes de fin d’année !
Au plaisir de vous retrouver dès le 3 janvier 2025 !

Philippe Jousse and the galerie team wish you a joyful holiday season!
We look forward to seeing you in 2025!

FERMETURE | WINTER BREAK
22 DEC 2024 - 2 JAN 2025

RÉOUVERTURE | REOPENING
3 JAN - 11 JAN 2025
Nathan Bertet
Le jour est un mélange

Nathan Bertet, Sans titre, pigments et huile sur toile | pigments and oil on canvas, 14 x 18 cm

Nathan Bertet Le jour est un mélange Jusqu’au

Nathan Bertet
Le jour est un mélange
Jusqu’au / Until 11 Jan 2025
Fermeture / Winter Break 22 Jan 2024 -1 Jan 2025

@nathan_bertet

1. Nathan Bertet, Sans titre (Pont rouge), 2024, pigments et huile sur toile / pigments and oil on Canvas, 14 x 18 cm

2. Nathan Bertet, Sans titre, 2024, pigments et huile sur toile / pigments and oil on canvas, 14 x 18 cm

3. Nathan Bertet, Sans titre, 2024, pigments et huile sur toile / pigments and oil on canvas 14 x 18 cm

Exhibition views @max.borderie

En cours | Currently Nathan Bertet “Le jour est

En cours | Currently
Nathan Bertet
“Le jour est un mélange”
Jusqu’au 11 janvier 2025
Until Jan. 11, 2025

“Matière et Mémoire” d’Henri Bergson est un ouvrage clé pour saisir la pratique de Nathan Bertet (@nathanbertet). Bergson y explore la mémoire et les relations entre le corps et l’esprit, proposant que le passé subsiste de deux manières : à travers des mécanismes moteurs et des souvenirs indépendants. Le travail de Nathan Bertet mobilise ces deux formes de mémoire : la mémoire spontanée de l’image, surgissant comme un instant précis dans le temps, qu’il transpose dans sa peinture ; et la mémoire mécanique, où, par un effort presque mnémotechnique, il fixe ses images en atelier, indépendamment de leur source, dans un acte de rappel volontaire. Son atelier devient, à l’image d’une chambre noire, un lieu de révélation de la mémoire.

Éloigné d’une vision capitaliste et «instagrammable» de l’exotisme et de l’ailleurs, Nathan Bertet rend hommage à Palaiseau, ville imprégnée de ses souvenirs intimes. C’est un artiste qui aime retrouver les lieux qu’il traverse toujours dans la hâte d’y revenir, dans ce désir joyeux de s’y sentir enfin familier. La vie quotidienne, toile de fond ordinaire et discrète, est une trame continue et commune où se sédimentent toutes nos expériences et temporalités passées, jusqu’à ce qu’un détail extraordinaire émerge, révélant la profondeur cachée du banal. L’artiste se situe dans cet interstice, il porte un regard nouveau sur le quotidien, et c’est en s’extrayant du tumulte du présent qu’il peut convoquer le passé, apprécier l’inutile, et cultiver le luxe du rêve.

Extrait du texte de Margaux Knight (@margaux_knight)

Images : Nathan Bertet, Sans titre (Les garennes), 2024, pigments et huile sur toile / pigments and oil on canvas, 19 x 24 cm

Nathan Bertet, Sans titre (Flaubert), 2024, pigments et huile sur toile /pigments and oil on canvas, 19 x 24 cm

Vues d’exposition : Max Borderie (@max.borderie)

Jennifer Caubet | Prix Art [ ] Collector - Cornu18

Jennifer Caubet | Prix Art [ ] Collector - Cornu1887
📍Centre Wallonie Bruxelles, Paris

Dernier jour aujourd’hui !
Jennifer Caubet | “Desseins”
Commissariat Annabela Tournon Zubieta
du 23 novembre au 3 décembre 2024

Jennifer Caubet est la lauréate du 19e Prix Art [ ] Collector - Cornu1887 (@artcollectorparis), élue par le comité de sélection 2023.
À cette occasion, l’artiste présente l’exposition “Desseins” au Centre Wallonie Bruxelles (@cwb_paris), qui a pour point de départ plusieurs séries de pièces - sculptures, dessins, estampes - appartenant à des collections, depuis les débuts du travail de l’artiste jusqu’à aujourd’hui.
Les sculptures y sont déployées en regard à plusieurs séries d’œuvres sur papier, qui posent la question de la projection sans cesse rejouée en fonction des espaces sociaux et géophysiques auxquels l’artiste s’est confrontée. Les sculptures, souvent ajustables ou modulables, apparaissent comme autant de “sentinelles” mobiles, guerrières, se jouant ou rejouant des desseins initiaux, se confrontant à l’architecture, au monument, ou encore à la ruine.
En dialogue avec des espaces publics, ruraux ou domestiques, l’œuvre de Jennifer Caubet interpelle aussi bien par sa précision technique et matérielle, que par la puissance des métaphores qu’elle semble capable de faire advenir sous nos yeux.

photos : @max.borderie

[Nathan Bertet | Le jour est un mélange] @natha

[Nathan Bertet | Le jour est un mélange]

@nathanbertet
Exposition personnelle visible jusqu’au 11 janvier 2025
Exhibition on view until January 11th 2025

Nathan Bertet
Sans titre
2024
huile et pigments sur toile / oil and pigments on canvas
19 x 24 cm

Photo @max.borderie

OPENING | VERNISSAGE Nathan Bertet Exposition p

OPENING | VERNISSAGE

Nathan Bertet
Exposition personnelle
« Le jour est un mélange »
Samedi 23 novembre 2024 à partir de 16h
Exposition du 23.11.24 au 11.01.25

Philippe Jousse et l’équipe de la galerie Jousse Entreprise ont le plaisir d’annoncer le vernissage de la première exposition personnelle de Nathan Bertet (@nathanbertet) ce soir samedi 23 novembre 2024 à partir de 16h.

Pour sa première exposition personnelle à la galerie Jousse Entreprise, Nathan Bertet dévoile un ensemble de peintures à l’huile et d’aquarelles, toutes réalisées à Palaiseau. Ville d’origine de l’artiste où il a aujourd’hui son atelier, Palaiseau est pour le peintre une source inépuisable de souvenirs qu’il cartographie minutieusement dans ses œuvres.

Dans un équilibre subtil entre abstraction et figuration, il compose dans son atelier des images évoquant les lieux familiers qu’il arpente depuis l’enfance. Chaque journée se déploie en couleurs pour Nathan Bertet, qui travaille simultanément sur des dizaines de toiles étroitement disposées dans son atelier, gardant chaque scène à portée de vue. Avenues, parcs, lotissements et collines apparaissent comme des perspectives singulières de sa ville natale. Ses œuvres, polysémiques et sans titre, sont ouvertes à l’interprétation. Il peint de petits formats : des images mentales, voluptueuses et harmonieuses, dans un effort pour réaffirmer le souvenir sans support photographique. Pour lui, la persévérance presque mécanique de la mémoire est essentielle ; si celle-ci tâtonne et doute, il doit y retourner physiquement pour confirmer son intuition. (…)
Extrait du texte de Margaux Knight (@margaux_knight)

Image : Nathan Bertet, Sans titre (Stalingrad), 2024, huile et pigments sur toile, 19 x 24 cm
Crédit Max Borderie (@max.borderie)

OPENING | VERNISSAGE Nathan Bertet Exposition pe

OPENING | VERNISSAGE

Nathan Bertet
Exposition personnelle
« Le jour est un mélange »
Samedi 23 novembre 2024 à partir de 16h
Exposition du 23.11.24 au 11.01.25*

La galerie Jousse Entreprise est heureuse d’annoncer la première exposition personnelle du peintre Nathan Bertet (@nathanbertet) du 23 novembre 2024 au 11 janvier 2025. Il présentera à cette occasion un nouveau corpus d’œuvres composé de peintures et d’aquarelles, accompagné d’un texte de Margaux Knight (@margaux_knight).

Diplomé des Beaux-Arts de Paris en 2023, Nathan Bertet (1997, Palaiseau) vit et travaille à Palaiseau. La relation qu’il noue entre les images qu’il peint, les endroits de sa ville natale qu’il parcourt depuis lors ; reflète son désir de connaître les choses qui l’entourent, d’une touffe d’herbe à un dénivelé, d’un lampadaire à un arbre naissant. Ces paysages sont peints seulement d’après souvenir, à l’écart de l’extérieur. Ses peintures deviennent des surfaces où il peut penser ces espaces, où il y réfléchit, où il les pratique.

Nathan Bertet a participé à des expositions collectives notamment en 2024 à la foire Artissima (Turin), à Pal Project (Paris) à la galerie Elsa Meunier (Paris) et à la galerie Jousse entreprise (Paris). En 2023, l’artiste a exposé aux Beaux-Arts de Paris, à la galerie du Crous (Paris), en 2022 à la Sapling gallery à Londres. En 2021, il participe à la résidence 91530 Le Marais, au Val-Saint-Germain.

Image : Nathan Bertet, Sans titre (Rousseau), 2024, pigments et huile sur toile / pigments and oil on canvas, 14 x 18 cm

*fermeture de l’exposition du 22 décembre au 1 janvier 2025

[LAST DAY | ANGE LECCIA | SLOW] Dernier jour pour

[LAST DAY | ANGE LECCIA | SLOW]

Dernier jour pour découvrir la nouvelle exposition d’Ange Leccia « SLOW »
Ouvert aujourd’hui, samedi 16 novembre, de 11h à 19h

"De l'Éblouissement initial, pur effet de lumière saisi dans l'obscurité, à "Été 99", - « le dernier été du 20e siècle », le parcours de l'exposition invite à ralentir, à remonter le temps et à se souvenir de cette grâce inquiète qui caractérise l'adolescence, au seuil de la vie".
(Anne-Cécile Sanchez, Projets Media, octobre 2024)

Ange Leccia, "Éblouissement", still vidéo 4/3, 1'20'', en boucle.

@angeleccia