En 1953 Claude Bellegarde entre dans sa \u00ab p\u00e9riode blanche \u00bb \u00e0 la recherche de la lumi\u00e8re. Une lumi\u00e8re \u00e0 la fois diffuse et r\u00e9fractante obtenue par des superpositions de blanc d\u2019argent, blanc de titane et blanc de zinc, sur toile.<\/p>\n
L\u2019ann\u00e9e 1957 sera essentiellement consacr\u00e9e aux papiers. Papiers froiss\u00e9s, m\u00e2ch\u00e9s ou p\u00e9tris, enduits de peinture blanche, qui provoquent des vibrations de mati\u00e8res et des intensit\u00e9s lumineuses.<\/p>\n
Les deux premi\u00e8res expositions ont lieu en 1955. \u00ab Bellegarde et l\u2019espace int\u00e9rieur \u00bb au Studio Facchetti \u00e0 Paris, suivie de \u00ab Achrome \u00bb \u00e0 la galerie Appolinaire, \u00e0 Milan. Lucio Fontana et la Tate Gallery se portent acqu\u00e9reurs de ces tableaux blancs sur blanc. Ils influencent alors le jeune peintre Manzoni qui fr\u00e9quente la galerie milanaise.<\/p>\n
Si le blanc est un v\u00e9t\u00e9ran de l\u2019histoire de l\u2019art, Bellegarde est le pr\u00e9curseur de celui des ann\u00e9es 1950. Pour cette raison, le Centre Pompidou pr\u00e9sente en 1981, l\u2019un de ses achromes dans l\u2019exposition \u00ab Paris-Paris 1937-1957. \u00bb<\/p>\n
Le jeune critique Pierre Restany, qui d\u00e9bute avec Bellegarde, parle de pr\u00e9disposition lyrique, riche d\u2019une exp\u00e9rience affective assum\u00e9e jusqu\u2019\u00e0 ses limites extr\u00eames. Transmettre l\u2019instable vibration de Vie\u2026 la le\u00e7on des Nymph\u00e9as a \u00e9t\u00e9 enfin comprise. Nous entrons ici dans le domaine des espaces imaginaires, infinis de profondeur comme les paysages Ka\u00ef-Song.<\/p>\n
Waldemar George, critique influant de l\u2019\u00e9poque, se demande \u00e0 quel moment le chemin de Bellegarde, chemin de p\u00e8lerin passionn\u00e9 en qu\u00eate de v\u00e9rit\u00e9, se croise avec la route royale de Claude Monet, pour qui l\u2019homme n\u2019est plus le centre du monde et la mesure des choses mais un \u00e9l\u00e9ment parmi les \u00e9l\u00e9ments, une parcelle de l\u2019\u00e2me universelle.<\/p>\n
La galerie Jousse Entreprise est heureuse de pr\u00e9senter l\u2019exposition \u00ab Farbenlehre \u00bb en hommage au Trait\u00e9 des Couleurs de Goethe. Avec en ligne de mire, \u00ab La Ligne Bleue \u00bb o\u00f9 se produit une sorte de mariage blanc, noces spirituelles et charnelles, qui ouvrent une nouvelle p\u00e9riode, celle de la \u00ab Cabine Psycolor, \u00bb miroir \u00e9motionnel cr\u00e9\u00e9e \u00e0 New-York en 1964. Sous l\u2019impulsion de Pierre Restany, l\u2019une d\u2019elle sera acquise par le Guggenheim. Nous reverrons la \u00ab Cabine Psycolor \u00bb cinquante ans apr\u00e8s, au Mudam du Luxembourg, dans l\u2019exposition \u00ab Tomorrow Now* \u00bb, et en 2015, au Centre Pompidou Metz, dans l\u2019exposition \u00ab Cosa Mentale**. \u00bb<\/p>\n
Gilles Bastianelli
\nCommissaire de l\u2019exposition<\/p>\n
* \u00ab Tomorow Now \u00bb commissaires de l\u2019exposition Alexandra Midal et Bj\u00f6rn Dahlstr\u00f6m
\n** \u00ab Cosa Mentale \u00bb commissaire de l\u2019exposition Pascal Rousseau<\/p>\n","protected":false},"featured_media":1784,"menu_order":0,"template":"","class_list":["post-1782","expositions","type-expositions","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"yoast_head":"\n