\u00c9cosyst\u00e8me travers\u00e9 de forces g\u00e9ologiques et de flux \u00e9nerg\u00e9tiques, lieu de contre-cultures et de modes de vie alternatifs, le d\u00e9sert californien Mojave est aussi colonis\u00e9 par des machines et des dispositifs invasifs. Nul hasard si ce territoire a inspir\u00e9 tant d\u2019artistes et de cin\u00e9astes aux projets utopistes et aux r\u00e9cits postapocalyptiques.
\nPendant un mois, Jennifer Caubet l\u2019a \u00e0 son tour explor\u00e9, poursuivant ainsi sa pratique tout en la d\u00e9pla\u00e7ant radicalement : si elle s\u2019emparait jusqu\u2019\u00e0 pr\u00e9sent de l\u2019espace du white cube, \u00e0 l\u2019aide de fl\u00e8ches tir\u00e9es l\u2019arc et de structures m\u00e9talliques pour d\u00e9finir des \u00abenclaves disponibles\u00bb, l\u2019artiste s\u2019ancre cette fois ci dans un espace d\u2019ores et d\u00e9j\u00e0 marqu\u00e9 par diverses strat\u00e9gies d\u2019occupation des sols, o\u00f9 l\u2019utopie rejoint souvent la dystopie. La dimension politique et fictionnelle de ses pr\u00e9c\u00e9dents travaux, dont les \u00e9tats de repli et d\u2019extension exprimaient diverses mani\u00e8res d\u2019\u00ab\u00eatre au monde\u00bb, s\u2019en voit comme exhauss\u00e9e et d\u00e9cupl\u00e9e. Tout commence donc ici sur le terrain : \u00e9quip\u00e9e d\u2019une carte et d\u2019une boussole, Jennifer Caubet en a extrait des coordonn\u00e9es et des lignes de d\u00e9ploiement \u00e0 la fois r\u00e9elles et imaginaires. Autant de dessins dans l\u2019espace assimilables \u00e0 des desseins, au sens de projets, de vis\u00e9es et de tentatives d\u2019emprise sur un territoire a priori insaisissable. On les retrouve notamment dans Below the sea level et Cairn, deux ensembles de s\u00e9rigraphies r\u00e9alis\u00e9es \u00e0 partir des scans et photos de lieux largement exploit\u00e9s et balis\u00e9s par l\u2019Homme ; d\u2019une part, les lacs de Badwater et Salton Sea, situ\u00e9s au dessous du niveau de la mer, l\u2019un ass\u00e9ch\u00e9 et l\u2019autre en cours d\u2019ass\u00e8chement en raison du d\u00e9tournement de leurs eaux et d\u2019un taux trop \u00e9lev\u00e9 de pollution ; d\u2019autre part, des objets cribl\u00e9s de balles comme on en trouve beaucoup \u00e0 Joshua Tree, le long d\u2019Enchanted Road, o\u00f9 se r\u00e9unissent de nombreux amateurs de tir aux fusils. Avec leur \u00e9chelle indiscernable, comme situ\u00e9es entre micro et macro-espace, ces s\u00e9rigraphies finement textur\u00e9es s\u2019apparentent \u00e0 des topographies \u00e0 la fronti\u00e8re de l\u2019abstraction mais n\u00e9anmoins quadrill\u00e9es d\u2019abscisses et d\u2019ordonn\u00e9es. Une mani\u00e8re de prendre acte de comportements et d\u2019activit\u00e9s humaines devenus cartes, prenant pour cible et param\u00e9trant de vastes \u00e9tendues selon des logiques de pr\u00e9hension et d\u2019\u00e9puisement des ressources. Synonymes d\u2019une mainmise et d\u2019un contr\u00f4le sur l\u2019espace, ces grilles de coordonn\u00e9es enserrent \u00e9galement les images de Lockart et de Yucca Mountain (Location of lignes) \u2013 ancienne base militaire, terrain d\u2019essais nucl\u00e9aires et futur lieu de stockage de d\u00e9chets radioactifs \u2013, et se d\u00e9ploient sous forme de tissage dans Exploration fonctionnelle, o\u00f9 l\u2019entrecroisement des fils d\u00e9limite une trame possiblement illimit\u00e9e. La notion de trame rejoint ici les grilles et quadrillages cartographiques, comme inscrits dans une m\u00eame logique d\u2019emprise spatiale et de prolif\u00e9ration modulaire. C\u2019est du moins ce que donnent \u00e0 penser les vues trembl\u00e9es d\u2019Ivanpha (City of Light), une centrale solaire au sud de Las Vegas dont les milliers de miroirs entourant des tours hydrauliques \u00e9voquent une trame urbaine tentaculaire, telle une ville du futur unitaire, modulable et ind\u00e9pendante \u00e9nerg\u00e9tiquement. En somme, une m\u00e9gastructure digne d\u2019un film de science-fiction dont Jennifer Caubet transpose les principes avec Point Omega : soit trois sculptures de verre et d\u2019acier, bas\u00e9es sur la permutation combinatoire d\u2019un m\u00eame module, apparaissant comme la partie \u00e9merg\u00e9e d\u2019un r\u00e9seau invisible et potentiellement infini. R\u00e9seau spatial mais \u00e9galement \u00e9nerg\u00e9tique : en effet, le flux d\u2019eau qui circule dans chacune d\u2019elles est activ\u00e9 par un panneau solaire mesurant la densit\u00e9 lumineuse de la galerie, sensible aux moindres passages-obstructions des spectateurs qui en modulent ainsi involontairement l\u2019intensit\u00e9. \u00c0 la fois autonomes et en prise direct sur l\u2019espace dont elles puisent l\u2019une des principales ressources, elles ne manquent pas de rappeler les lacs ass\u00e9ch\u00e9s de Badwater et de Salton Sea. En elles se croisent ainsi les p\u00f4les antinomiques d\u2019une conqu\u00eate territoriale partag\u00e9e entre d\u00e9sir d\u2019\u00e9mancipation et force d\u2019entropie. Le Point Om\u00e9ga de l\u2019humanit\u00e9 est ici le nom de cette rencontre paradoxale<\/p>\n
Sarah Ilher-Meyer<\/p>\n
Avec le soutien aux galeries \/ premi\u00e8re exposition et \u00e0 la recherche \/ Production artistique du Centre National des Arts Plastiques<\/p>\n","protected":false},"featured_media":1644,"menu_order":0,"template":"","class_list":["post-1630","expositions","type-expositions","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"yoast_head":"\n